廖柏晴

    硕士毕业于荷兰 Design Academy Eindhoven，现任华宝通讯工业设计中心课长、大

    同大学专任讲师、十字手设计公司设计顾问。

    2007 台灣創意中心及國立台灣工藝研究所主辦，合作展出“工藝時尚”
    2007 台灣設計師週聯展於誠品信義館
    2007"品牌、名牌、冒牌"/乱有秩序联展 / 台北市立美术馆

    2006 作品“City Garden” 刊登於 La Vie 雜誌11月刊
    2006 作品“City Garden”與“City Performance”刊登於日本 Pen 雜誌12月刊
    2006 “荷蘭設計週”邀展作品“City Performance”
    2005 “鹿特丹建築雙年展”，展出作品“From useless to 0”、”Crying Vases”

    2005 展覽 ” Design in Progress”，展出作品 ”Crying Vases”
2005 11月與荷蘭鐵路局 (ProRail NS) 合作Amsterdam 火車站整修計畫，發表作品“Construction Reflection”

　　设计与传统材质 

　　很有新锐设计师做派的廖柏晴对于中国传统材质却是偏爱有加，他通过与传统手工艺家合作，体验到了跨领域合作的创新能量。他的两次创作都采用了桂竹，这种竹类质地细致坚韧，极富弹性，是竹编创作很好的材料。 

 　　在廖柏晴的设计思维里，重新展现竹的意象及功能的可能性是极其重要的一环。于是，他做了一些有别于传统设计手法的尝试，将竹子的温润、清新的感觉与新时代的设计视觉作完美搭配，也尝试以不同的角度思考对竹进行设计的可能。在他的设计作品中，可以看到竹编里虚实空间与传统陶瓷的搭配，这两种中国传统材质的结合，把他对于中国传统的再设计的新看法以及利用材料所产生的光影效果表现得淋漓尽致，衬托出现代设计手法所创造的新竹器韵味。 

　　花瓶 

　　花瓶优雅地结合东西方花艺传统，以当代设计的视角为观者推介紹花艺的新方向。细致的设计与制作，呈现出竹编工艺的复杂性，其美感与其中的花朵相得益彰 

　　竹扇 

　　以蝴蝶翅膀形状为灵感，将其融入扇子的新造形中，而蝴蝶振翅飞舞的动态也与手持扇子轻拂的感觉相契合，扇面用的是日月潭特有的阿萨姆红茶茶渣做成的手工茶渣纸，茶叶造型握把更以台湾保青竹材工艺加工胶合而成，是件具有台湾特色的工艺设计产品

   書法

此櫥櫃設計，所用材料取自台灣八八風災所遺留的漂流木，再經過23道上漆手法製作而成，展現出書法般的筆觸及流動的美感。利用損壞的木材來製造新穎家具，體現自然界的力量，及生息循環的神秘感，更傳達了永續的觀念。

全程遵循古法（文公尺）來定義尺度，採用嚴謹繁複的漆器手法製作，在先進概念的驅動下，發展出文化保存之外的當代面貌。